musicserf.com

Наконец, увидел свет 12-ый релиз екатеринбургского лейбла Subline, автором которого стал музыкант и саунд-продюсер из Омска — IDrM. С Артемом (настоящее имя музыканта) у нас получилась долгая и интересная беседа, в ходе которой он поделился своим мнением касательно существующей ситуации на электронной сцене Омска, а также рассказал о работе над новым релизом.

Расскажи немного о своем музыкальном пути.

Музыкой занимаюсь примерно уже одиннадцатый год. Начинал с гитары в подьездах, постепенно 3-х аккордов становилось мало, перешел на самообучение, много читал, пытался ходить в музыкальные школы, где я ненадолго задерживался из-за дисциплины, точнее, из-за её отсутствия у меня. Так продолжалось лет 5, пока впервые не купил просто ради интереса какой-то синтезатор Yamaha, причем не самоиграйку, а именно синтезатор с осцилляторами и прочей фигней. С этого времени, уже думаю, можно вести отсчет внедрения меня в мир электронной музыки. В дальнейшем начал, опять же, самостоятельно постигать саунд-дизайн и саунд-продакшн, но шло все крайне медленно из-за отсутствия, на тот момент, нормального интернета, а значит нормальной информации.

Приходилось бегать по знакомым, пытаться обучаться у них, постоянно надоедать тысячами вопросами. Первый прорыв в продакшене случился года 3 назад, когда я начал получать уже более-менее вменяемый саунд-продукт. Такой рывок был вызван полной свободой от всего того, что долгие годы тяготило жизнь (учеба, работа и так далее).

Стоит ещё сказать, что пока я обучался игре на гитаре, то успел неплохо поднатаскаться на многих музыкальных инструментах, таких как ударные, флейта, фортепиано, бас гитара и т. д.

Есть инструмент, которому ты отдаешь наибольшее предпочтение?

Нервы своих коллег! А на самом деле это фортепиано. Бывало, что в театре я играл по пять часов без остановки и уходил уже поздно ночью домой.

Кстати, о театре. У тебя есть музыкальное образование?

На самом деле никакого образования я не имею. Ни высшего, ни музыкального специального. А то, что я попал в театральную среду — это просто интуиция подсказала. История такая. Уже как пол-года я бросил проплаченный родителями экономический факультет, чтобы взять паузу и подумать над тем, кем я хочу быть в этой жизни. И в один из зимних дней, когда я уже знал, что посвящу всю свою жизнь звуку, я почувствовал, что надо что-то делать или пытаться куда-то устроиться. Придя в офис к другу, я, как всегда, стал ему жаловаться, что вот бы неплохо поработать звукорежиссером где-нибудь. И так как я уже довольно часто ему говорил это и ему надоело это слушать, он просто взял Дубль Гис, набрал первый попавшийся театр, позвонил и дал мне трубку, где я немного скромным голосом спросил, не нужен ли им звукорежиссер. Была немая пауза и через секунды три мне сказали явиться на следующий день на собеседование. И спустя месяц я официально работал звукорежиссером в театре. То, что я попал в театральную среду — это просто интуиция подсказала.И в дальнейшем повезло побывать на всех более-менее известных площадках Омска.

В театре ты отвечаешь только за техническую часть? Или тебе удается как-то подключать свое собственное творчество?

К счастью, я ушел из театра снова в погоне за интуицией. В театре я отвечал за все, что касалось звука (тех. состояние, наличие, закупка аппарата), стилевого оформления и общей гармонии ставящегося спектакля. В основном я контролировал работу звукооператоров и сам вел особо сложные спектакли. Также приходилось воплощать безумные идеи звукорежиссеров и актеров в жизнь. Например, создавать миди-тригеры на полу, при наступлении на которые срабатывали определенные звуковые эффекты. Ну и, естественно, эскперименты с эффектами на мирофоне посредством гитарных педалей. У меня был на полу небольшой педал-боард. где во время спектакля я ногами включал нужные эффекты.

Был случай постановки мюзикла, который отобрал у меня, да и у всей труппы, огромное колличество крови и нервов, но на данный момент он является одним из ярких спектаклей Омска.

Имея такие умения и навыки, не было мысли создать некий свой проект-перформанс?

Недавно поступило такое предложение от одного из основателей фестиваля молодых театров Омска — поставить экспериментальный перфоманс по пьесе Ницше, где должны быть совмещены живая экспериментальная электронника и видео-перфомансы на основе max/msp. Сейчас думаю над предложением, так как у меня довольно плотный график работы над своими проектами, да и обучение людей саунд-продакшену отнимает много времени

Да, идея интересная. Ну а речь идет о каком-то совсем экспериментальном звучании?

Речь, как я понял из дальнейшего нашего с ним диалога, о том, чтобы я полностью создал «звуковую душу» постановки — написал уникальную музыку, потом вместе с другими электронщиками сыграл это в то время, как будет идти пьеса и будет идти видеоряд.

Ты пока в раздумьях?

Да, но склоняюсь, что все таки возьмусь.

Ну а вообще. В Омске и в регионе как обстоят дела с выступлениями музыкантов, с востребованностью электронной музыки. По твоим личным наблюдениям и ощущениям.

К сожалению, количество музыкантов превалирует над качеством. На данный момент, экспериментальная музыка у нас особо не ценится, но не из-за неактуальности, а из-за того, что омские музыканты пишут музыку часто ради самого эксперимента, не пытаясь что-либо выразить или выплеснуть в мир.

Об омских организаторах вообще лучше не разговаривать, так как все особо печально. У нас есть некие группировки, которые являются закрытыми, скажем так, обществами, куда не пускают новых продюсеров (это актуально для таких стилей, как drum'n'bass и dubstep). А остальной процент организаторов не имеют даже навыков менеджмента по организации выступлений, но каким-то волшебным образом со скрипом все понемного двигается. Особенно благодаря одному из лучших организаторов живых шоу Светлане Фиксель с её агенством flower music.

А как ты считаешь, тот факт, что существуют некие «закрытые» тусовки, куда «разрешен» вход только для своих — как это отражается непосредственно на развитии самой музыкально сцены?

Я считаю, идет просто застой. Мы с моим коллегой работаем над проектом iDEM, в котором как раз есть такой пункт помощи саунд-продюсерам за счет нашей студии,Мы с моим коллегой работаем над проектом iDEM, в котором есть пункт помощи саунд-продюсерам за счет нашей студии, но при условии стопроцентной отдачи человека творчеству. но при условии стопроцентной отдачи человека творчеству.

Что нужно, чтобы вы начали сотрудничать с каким-либо музыкантом?

Человек связывается со мной. Мы приглашаем его, общаемся, пытаемся выяснить, насколько все серьезно. Далее, делаем совместный трек и если во время продакшена человек проявил себя, как способный продюсер — мы обеспечиваем всей аппаратной помощью нашей студии. Ну, естественно договариваемся с организаторами о включении этого челвоека в какие-либо ивенты.

Можешь рассказать о каких-то конкретных музыкантах, с которыми ты уже сотрудничал и остался доволен этим сотрудничеством?

Пока что нет. Это внутренняя информация и на данный момент мы готовимся к следующему этапу проекта iDEM, после которого, думаю, в Омске да и по Сибири (пока что мы не особо рвемся на запад) засверкает немало новых имен.

Расскажи о новом релизе, который вышел на Subline.

Этот релиз должен был выйти ещё летом 2010 года. В это время уже активно шли переговоры с бристольским лейблом Subdepth о диджитал релизе, но все перечеркнула повестка из армии. В данном релизе охвачен 2-х летний период творчества, начиная от того, когда я искал вдохновение в 2step и ambient до экпериментов в электронике. На самом деле, многие треки, что туда включены, были созданы из-за не самых приятных происшествий и личных потрясений, что придает им определенную глубину... По крайней мере для меня. У меня так всегда: когда не можешь говорить или уже не хочешь что-либо, остается только создавать музыку, которой я рассказываю все самое искреннее. Одна из причин релиза — это то, что мои треки иногда приписывают другим людям. Думаю те, кто слышал о недавнем происшествии, поймут о чем я говорю.

Что за происшествие?

Один музыкант, не будем называть имен (интересующимся предлагаем поискать информацию на тематических форумах — прим. ред.) украл и зарелизил альбом, в котором был мой трек ‘Help me and broken me’. Слава богу ребята — знакомые продюсеры, отписались лейблу об этом и релиз отозвали.

Ты сам наткнулся на это в сети?

Нет, люди отписываться стали. Просто этот трек для меня особо был важен... В нем много личного вложено. Я его создавал, пока ехал в Москву, сидя в отеле в Питере.

Ты продаешь или раздаешь свои релизы?

Если ко мне обратится человек с личной просьбой, то я вряд ли я откажу ему. Конечно, не весь альбом, но понравившийся трек точно смогу отдать. Просто я хочу понять, как работает система оплаты на битпортах и насколько это прибыльно для продюсеров. В конце концов это тоже опыт.

Как ты относишься к системе «плати сколько хочешь»? Когда музыка выкладывается в сеть для скачивания и возможности слушателям заплатить за скачанный материал ту сумму, которую они сами захотят.

Считаю одной из самых лучших систем, что были придуманы. Это мотивирует продюсеров создавать что-то уникальное и качественное. Минусы в этом мне сложно углядеть. На самом деле, я не любитель финансовых вопросов. Я руководствуюсь больше внутренними посылами, предпочитаю давать решать финансовые проблемы своему коллеге Дмитрию.

Занимаешься еще какими-то проектами, не связанными с музыкой?

Выращиваю газон на подоконнике, занимаюсь ботаникой в домашних условиях.

Анна Масленникова

IDrM @ soundcloud 

Cайт лейбла Subline