Давайте начнём с истории каждого о себе и о том, как вы начали заниматься музыкальной деятельностью?
Алина: Хм, ну о себе не так уж много. Живу в Киеве, занимаюсь музыкой и текстами. Начала заниматься ею с момента, как пошла в музыкальную школу в шесть лет. Разные были периоды: в юности пела дум-метал в группе, потом у меня своя рок-группа создалась, а с того момента, как мы познакомились с Антоном, и до того, как мы стали вместе делать музыку, прошло пять лет. И первый трек ‘Something in the air’ появился как-то сам собой. Я как приглашенная вокалистка присутствовала. А потом еще захотелось такой музыки. И вот с тех пор уже 2 ЕР и почти два альбома.
Антон: Меня зовут Антон, я тоже из Киева. Музыкой занялся в конце девяностых, будучи еще школьником. Потом была большая пауза и пару лет назад мне понадобилось завести какое-либо хобби. С Алиной на то время мы были уже давно знакомы, и с попытки сделать совместный трек появился Zelmershead — как он есть.
Кто был инициатором совместного проекта?
Алина: Антон кинул мне петлю и сказал: «Может, напишешь текстик», а я возьми и напиши. А потом говорю: «Давай еще напишу», — и кто тут инициатор? (смеётся)
Антон: Не было такого прямо момента старта. Я не помню. Я просто помню, как убрал из названия композиции '… & Алина Helly' и добавил ее в список участников.
Алина, а что тебя привлекало в дум-металле?
Алина: А тогда такое настроение было, подростковое, — я слушала Sepultura, Marilyn Manson и Lacuna Coil. И друзья мои такое слушали.
Если сравнивать конец 90-х, первую половину нулевых и сейчас — в чём главное отличие этих периодов для вас, как для музыкантов?
Антон: Что музыки стало много, что она теперь везде и её больше не нужно «доставать».
Алина: Помню, как я в конце 90-х на компакт кассетах любимые группы выискивала. А отличается «сейчас» от «тогда» в упрощении самого процесса, наверное. Мы используем Skype для совместного творчества постоянно. Редко когда собираемся порепетировать вживую. А вообще, большая часть музыки, которую я слушаю — это период до конца 90-ых годов.
Алина, а почему тебя меньше привлекает музыка после 2000-х?
Алина: А контента столько, что и не переслушаешь. Есть классные новые группы, но очень многие похожи друг на друга. Вот Pink Floyd — они были свежи, все эти эмоции ранее никем не описывались в этом ключе, и я не могу назвать группу 2000-х, чтобы она так же впечатляла. Что касается электронной музыки — сейчас качество звука лучше, но какой-то новизны всё меньше и меньше.
А какие музыканты, которых вы слушали на момент знакомства, стали для вас "сближающим фактором"?
Алина: Massive Attack.
Антон: Tricky, Portishead... Apparat больше всего. Это то, что у нас совпадало.
Алина: Да, Apparat! Tojiko Noriko... И Том Йорк как раз Eraser выпустил.
Это какие конкретно релизы на тот момент?
Антон: Apparat - Multifunktionsebene
Антон, а ты согласен с Алиной в том, что сейчас ощущается некий кризис идей? Всё словно идёт по кругу с минимальными изменениями?Раньше нужно было искать компакт кассеты, сейчас нужно искать идеи.
Антон: Нет, просто как раньше нужно было искать компакт-кассеты, сейчас нужно искать идеи.
Алина: Идеи витают в воздухе, их надо ловить, а не воровать у предшественников.
А «звук» вашего проекта — какими музыкантами вдохновлён?
Антон: Несомненно, самое большое влияние — это Burial.
Алина: С моей стороны, пожалуй, Tricky.
Антон: Можно сказать, что вся бристольская волна середины 90-х. Хотя еще на меня очень ощутимо повлиял первый EP Orbital 'The Box'. Я недавно это для себя понял. (смеётся)
И как это уживается с вашим желанием, чтобы музыка двигалась дальше, не повторяя уже существующие решения?
Алина: Ну, у нас же свой подход, мы под них «не косим», а если что-то похоже, то это подсознательно. Мы просто воспитаны ими. Я к своим текстам вообще отношусь очень строго, пишу только то, что цепляет лично меня до глубины. Не хочу быть похожей, хотя мне всё равно говорят, что у меня голос похож на Beth Gibbons, Elisabeth Frazer и P.J. Harvey. Хотя, как по мне, они мне между собой все не похожи. Но, как я уже crказала, эта «похожесть» скорее всего обусловлена тем, что я их переслушалась, впитала, так сказать, а не прямым осознанным подражанием.
Антон: Я не считаю себя прямо новатором. Я согласен, что во многом я стереотипен, у меня много заморочек и самоограничений. Но я стараюсь как-то менять свой звук, не покидая какой-то канвы, которая мне нравится.
А за звук целиком отвечает Антон? То есть то, куда движется мелодия — это его зона ответственности?
Антон: Мелодия голоса — это ответственность Алины. Я делаю некую базовую петлю. Под неё Алина придумывает вокальную партию, возвращает мне и я уже делаю структуру трека.
Можно сказать, что ваша музыка — это ваше общее состояние души?
Алина: Да, однозначно.
Антон: Громковато звучит, но это так.
Если не секрет, чем каждый из вас занимается кроме музыки и пения?
Антон: Я — композер. Это такая профессия из сферы визуальных эффектов в кино. Полностью — художник композитинга.
Алина: Я тексты пишу на музыку, в основном, но на любую, включая стили, которые я вообще не слушаю. Впрочем, сейчас вот сценарий к клипу пишу, по сути, тоже выдумывание истории. Под музыку. (смеётся)
И чем в Украине занят художник композинга?
Антон: В основном, рекламой. Но я работаю в международной компании и мы не работаем с отечественным рынком.
Алина, насколько в плане текстов на заказ ты переходила на «тёмную сторону»?
Алина: Переходила. Но поп-музыка, которую я пишу, должна оставаться тайной. Это не я. Это мои альтер-эго. Предпочитаю написать и забыть. И больше никогда не вспоминать. (смеётся)
Антон, судя по твоей спциализации у вашего проекта должны быть... видео с компоузингом?
Антон: Нет. Я как раз не хочу работать над клипами. Если кто-то сделает клип, то пусть это будет его видение и реализация. Мне на работе работы хватает. (смеётся)
Сапожник без сапог?
Антон: Не совсем: сапожник в пустыне — ему не нужны сапоги. (смеётся)
Насколько я понимаю, вы ориентированы больше на западную аудиторию — даже facebook ведёте на английском?
Антон: Для русскоязычных есть Вконтакт. Но изначально да, интересней быть в общемировом пространстве. Вот только концерты возможны лишь локально.
Для вашей музыки в Украине есть аудитория?
Алина: Небольшая, но есть.
А если за пределами Киева?
Антон: В крупных городах точно есть. Нас одно время часто освещал львовский блоггер fufuturism.
Алина: Нас приглашали в Луганск, правда пока не уточнили даты.
Антон: С Донецком были контакты. Минск нас звал, но куда-то пропали, не срослось. Но это уже за пределами «неньки». Там-сям по десяточке-другой слушателей. (смеётся)
Как у музыкантов, какие у вас претензии к своей стране?
Алина: О, музыкантам тут несладко, но, впрочем, весь ex-СССР может этим «похвастаться». Я иногда на улице играю, если никакого фриланса. Когда-то, до ребёнка, играла даже в кабаках всяких «Битлз» и иже с ними.
Бывало ли желание уехать куда-то, где больше возможностей реализоваться в плане музыки?
Антон: Бывало желание уехать куда-то вообще и никуда не ушло. Но я не смотрю на свое будущее как музыкант. У меня это хобби - я не ожидаю от него финансовой отдачи. Я больше для себя делаю.
Алина: Желание есть и сейчас и думаю, рано или поздно так и случится.
И какие, на ваш взгляд, страны предоставляют эти возможности?
Во Франции различные творческие идеи спонсируются из бюджета — там есть специальный фонд для этого. По моему, многие европейские страны идут по этому пути. Украина - прямая противоположность.Алина: Херб Диаманте рассказывал, что если жить в Вильнюсе, то выплачивают пособие музыкантам и художникам и прочим творческим людям просто за то, что они делают вклад в культуру, например. Во Франции различные творческие идеи спонсируются из бюджета — там есть специальный фонд для этого. По моему, многие европейские страны идут по этому пути. Украина - прямая противоположность.
Антон: Мне кажется, что это для людей с паспортом стран Европейского Союза.
Алина, я задам довольно банальный вопрос — как ребёнок влияет на творческую самореализацию? Что-то меняется в женщине?
Алина: Почти никак, разве что, я стала более спокойную музыку делать, чем раньше. Но тут дело, думаю, не столько в ребенке, сколько в аспектах взросления. Чем дальше, тем меньше хочется валить что-то вроде Offspring. Юношеский максимализм уже иссяк, хочется больше медитативной музыки с глубоким смыслом, чем самоутверждения в виде беготни по сцене. (смеётся)
Алина, скажи, ты бы хотела, чтобы твой ребёнок стал профессиональным музыкантом?
Алина: Не знаю, как говорится: «вырастет — само решит». Пока у него склонность к моделированию и конструированию, он даже в блендере что-то пытается моделить, но в основном использует Lego Digital Designer — прожка такая для моделирования из лего. Он строит в ней целые города.
Для вас важна семья?
Алина: Да, естесственно, это всегда важно. Даже думаю, что заниматься настоящим творчеством возможно лишь если есть любимые люди рядом. До этого это всё просто какая-то сублимация.
Антон: Семья жалуется. Семья просит внимания, поэтому приходится жертвовать сном. У меня музыка и семья как-то не связываются воедино - это два независимых аспекта жизни.
Алина: Это пока у Мари нет детёныша, вот тогда ей будет чем заняться. (смеётся)
Антон: Думаю, что когда появится детёныш, первое время будет еще меньше времени на музыку.
Расскажите про свои релизы поподробнее?
Алина: Антон, ты расскажи! Все три раза общением с лейблами занимался Антон.
Антон: Ок. Первый наш релиз начался с первого совместного трека 'Something In The Air'. Как-то само собой решилось, что это будут четыре трека. Записали их мы весьма быстро, месяца за три. Параллельно выкладывали превью версии на саундклауд. В процессе несколько лейблов выходило на связь, делали предложения и исчезали. Мы работали себе дальше. Практически под конец появились BreakBit Music. Было понятно, что они не очень-то подходили по формату, но они были заинтересованы, Быстро назначили дату выпуска. Их устраивало мое желание, чтобы релиз был бесплатным. А мне очень хотелось получить номер релиза, чтобы стать «настоящим». (смеётся)
Вторую EP писали точно так же. Выпускали там же, на всё тех же условиях. Просто делали, как получалось и нравилось на тот момент. Начались первые концерты. Не знаю даже, что еще добавить. Затем мне, да и Алине, думаю, тоже, захотелось чего-то побольше — альбом. Я вообще большой любитель альбомов, когда объёмный по хронометражу массив музыки выстроен логически. Демо я рассылал много куда. Это был первый раз, когда я рассылал демо. Откликнулись шотландцы, которые незадолго до этого выпустили моих знакомых киевлян - Mr. Morse. На их площадке мы получили неожиданно огромное для нас количество скачиваний альбома — за две тысячи закачек. Также альбом был новым для нас в том плане, что мы сделали небольшой тираж CD по своей инициативе и некоторые даже купили. (смеётся).
Что вы чувствуете во время выступлений перед слушателями?
Алина: Радуюсь, а Антон нервничает. У меня большой опыт в сфере выступлений, а лет в 16 тоже нервничала. Сейчас мне приятно, что пришли люди нас послушать — как это может не радовать? Я стараюсь спеть настолько искренне, насколько это возможно, не отвлекаясь
Антон, а почему ты настаиваешь на бесплатном распространении вашей музыки?
Бесплатная музыка хороша для тех, кто не стремиться обеспечивать себя музыкой. Для непрофессионалов, дилетантов с хобби.Антон: Потому что это хобби, это в радость. Возможно, я даже побаиваюсь монетизации, так как появится стимул к адаптации под вкус потенциального слушателя, чтобы этих слушателей было побольше. Не хочеться следовать моде. Бесплатная музыка хороша для тех, кто не стремиться обеспечивать себя музыкой. Для непрофессионалов, дилетантов с хобби. Система 'pay what you want' дает некоторые результаты. Я не знаю, возможно, западные артисты с некоторой сформировавшейся аудиторией могут позволить себе какие-то железки с этих денег. А я трачу на музыку. И донейты всякие. Мелочи, в общем.
Про Вконтакт: мы не рассылали предложений по пабликам написать о нас ни про первую EP, ни про вторую. Это был мой бзик. «Ненавязывание». Но писали, делали посты, сами качали и вставляли треки. И по превью треков из альбома были хорошие отзывы, мол, ждем. Но когда он вышел — тишина. Почему так, я не знаю.
Может быть, как мне кажется, альбом вышел в неудачное время. Конец апреля, сошли все поздние снега, солнце, ощущение лета. Треп и праздник в общем. Не наша атмосфера! (смеётся)
А Алина не против отсутствия монетизации вашей музыки?
Алина: Не против, я за «фри сорс». Музыку непорядочно превращать в рубилово бабла — тогда это уже не музыка, а бизнес. И музыка идёт от ума, а нужно от ощущений.
Расскажите про то, на чём вы слушаете и создаёте музыку? Такой, стандартный вопрос к музыкантам.
Антон: Ага, ну, в связи с работой, я люблю большие стационарные компьютеры, у меня хакинтош, работающий как часы и ни разу не подводивший даже на лайвах. Аудио FOCUSRITE Saffire 6, наушники Sennheiser HD 380 PRO, пара контроллеров KORG nanoPAD и KORG nanoKONTROL — они больше для лайвов. Основная клавиатура MPK Mini. Также использую iPad - программы Beatsurfing для кастомных миди контроллеров, и smplr, — он сам за себя — семплер. Сейчас вот дали бессрочно погонять Novation Launchpad — будет основной железкой для концертов, нравится. Также беру на проверку ближнего поля «мониторы» микролаб. (смеётся) Балансы в них приблизительно услышать можно. По крайней мере, я на них слышу много огрехов сведения в наушниках.
Алина: Использую микрофон с «амазона», за 45 баксов, Samson Go Mic называется. И пишу голос в программе Reaper, после чего отдаю Антону отрендеренные там wav файлы. Пишу голос по ночам в шкафу-купе — глушит хорошо и атмосфера правильная. Zelmershead — вообще ночная музыка. Она делается практически вся по ночам, и по ночам же лучше всего воспринимается. Рекомендую нашим слушателям дождаться тёмного времени суток и потом уже включать. (смеётся)
Антон: Мне часто вспоминается фраза Dat Politics, что музыка важнее качества. Но я не такой экстремал, конечно. Хотя записывать для перкуссии звяканье ключей на микрофон телефона — это нормально.
Алина: Этот семпл ключей всегда идеально вписывается в треки — он незаменим! (смеётся)
Антон: Ну, там 5 минут записи, это не прямо один семпл-шот! (смеётся)
Алина: Но он один, пятиминутный.
Антон: Дубль один, да.
Алина: Могу свои ключи записать, вдруг у них звук другой? (смеётся)
Алина, почему на твой взгляд женщин, интересующихся музыкой (не сверх-массовой), гораздо меньше, чем мужчин?
Алина: Отчасти согласна, хотя среди моих знакомых женщин все слушают какую-то классную музыку. Но в большинстве своём (как модератор родительского форума отвечу) женщины меньше слушают музыку вообще. У кого есть дети — они занимаются домом и детьми, а в свободное время вяжут и смотрят «мыло». Ну а молоденькие девушки находятся под влиянием масс медиа и слушают дабстепообразный «поп» последнее время или просто «поп». (смеётся)
Как вам видится будущее вашего проекта?
Алина: Хочется повыступать где-то в Англии или еще где в Европе с командами, играющими в похожем стиле, в местах, заточенных под трип-хоп.
Антон: Очень хотелось бы все же набрать больше слушателей и начать давать концерты зарубежом.
Алина: Да, тут просто негде выступать с такой программой.
Антон: Я не очень в это всё верю, а Алина более оптимистична.
Ваше мнение — Вконтакт с 2006 года помог музыке в наших странах или принёс больше негатива для местных музыкантов?
Алина: Помог, конечно. Всё стало рядом и неизвестные команды я часто вылавливаю именно из ВК.
Антон: Я склонен считать, что он помог. На местной сцене он стал связующим звеном с промоутерами, — на местном уровне. Но также я полностью согласен, что это многих удержало от возможности лучше заявить о себе зарубежом.
Алина: Антон, и чем «это» удержало?
Антон: Многие не высунули носа дальше контакта. 15000 подписчиков в ВК и меньше 500 на саундклауде.
Алина: Ну это их личная лень, ВК тут ни при чем, может быть? Или подписчики в ВК не суются дальше Вконтакта?
Антон: Не было бы этой изолированной сети на террирории бывшего Союза, они бы были на мировых площадках, а не одной локальной.
Алина: Что ж, резонно...
Антон: Да и подписчики чаще всего за пределы ВК не выходят по внешним ссылкам. Как тот комментарий, оставленный у тебя на странице: «Почему не выложили трек?».
Алина: (смеётся)
У нас бесплатный релиз — это такой себе способ примерения с пространством. Всё равно его спиратят и скачают бесплатно. Так к чему эти танцы?Антон: Пройти по ссылке и найти там большую кнопку 'download' — уже сложная задача. У нас бесплатный релиз — это такой себе способ примерения с пространством. Всё равно его спиратят и скачают бесплатно. Так к чему эти танцы? Наши люди совсем не привыкли платить за музыку. В этом смысле я вижу плюсы в закрытии музыки Вконтакте. Может, какие-то 5 процентов аудитории (оптимистично очень!) начнут все-таки что-то покупать, если этого не будет прямо под рукой. Как постепенно входит в моду, в определенных кругах, покупать мобильные приложения. Я верю в человечество. Пусть их будет немного: для нас покупка ста копий — это как продажа 100000 для мейджора. Если сопоставить затраты.
Ваш взгляд, после всего сказанного, на будущее независимой музыки в Украине?
Алина: Будущее независимой музыки в Украине - звучит как-то фантастически... Должно стать больше мест, где можно поиграть, а то везде водка и футбол — и это если не стриптиз! (смеётся)
Антон: Как-то что-то происходит, как-то что-то шевелится, но, скорее, вопреки. Опять же, мы достаточно изолированны, у меня не много друзей музыкантов. Мы не состоим в каких-то тусовках-объединениях, «людей» не знаем и моя точка зрения крайне субъективна.
Zelmershead для musicserf.com
Материалы к публикации подготовила редакция musicserf.com
021 musicserf guest mix Zelmershead
Tracklist:
1. Elo Method - The Signs Full
2. Koloah x Paramoldah - Deep
3. Delta X - Supression
4. Dee Flack & Elo Method - Remember me
5. Ext - Kevin
6. Manu Shrine & Elo Method - Before
7. Zelmershead - Halo
8. Chilllito - Every Rainy Night
9. Ghostek - Navigate (Zelmershead Remix)
