Olugbenga известен русскоязычной аудитории прежде всего как бас гитарист британской группы Metronomy. Но мы решили побеседовать с музыкантом не о его работе в составе группы, а о его сольном проекте, которым он активно занимается с 2013 года.
Начнем беседу с довольно банального вопроса. Расскажи о своих первых шагах в музыке.
Я рос в музыкальной семье. Моя мама изучала музыку в университете, а отец играл на гитаре. Каждый вечер моя семья собиралась вместе для того, чтобы читать библию и петь песни. Я научился петь еще до того, как научился разговаривать. Все это было в городе Лагос, который находится в Нигерии. Моя семья переехала в Голландию в 1990 году и тогда я впервые столкнулся с западной поп-культурой и хип-хопом. Я по прежнему считаю, что 1990-1994 гг. — это золотой период хип-хопа и инди-рока.
После очередного пребывания в Нигерии, мы уехали в Англию и когда мне исполнилось 18, мои родители купили мне бас гитару. Именно тогда я начал играть в группах. Я играл все время, пока учился в университете и вплоть лет до 25-ти, пока не ушел с работы и полностью не сфокусировался на музыке. Где-то спустя год после вышеописанных событий я познакомился с Joe из Metronomy и моя жизнь стала немного сумасшедшей!
Все время, с тех пор как мне исполнилось 16 лет, я писал музыку на компьютере, ну а серьезно занимался диджеингом где-то с 2009 года. Так что когда мы (я имею в виду Metronomy) решили взять годичный перерыв и отдохнуть, я принял решение поработать над созданием собственной музыки и заниматься только этим.
А как ты думаешь, кто из уже состоявшихся музыкантов повлиял на тебя? Кого ты слушал, когда только открывал для себя мир музыки и кто у тебя до сих пор в фаворитах?
Меня, как и многих других, вдохновлял Майкл Джексон. В основном, его творчество эры Куинси Джонса. Это первое, что мне запомнилось и что не являлось госпелом, потому что когда мы были детьми, в день рождения всегда звучали 'Thriller' и 'Off The Wall'. Забегая вперед, в поздний период моего тинейджерства, хочу отметить ОГРОМНОЕ влияние Radiohead. Кроме них, я слушал Aphex Twin, Boards of Canada и только-только начинал любовный роман с Warp. Роман длится и по сей день — Hudson Mohawke и Flying Lotus являются одними из моих самых любимых современных продюсеров.
Если говорить о рок-сцене, то Smashing Pumpkins имеют особенное значение для меня. 65daysofstatic заставили меня увидеть, каким образом можно связать электронную музыку и пост-рок. Bloc Party заставили меня ощутить нечто подобное, но благодаря им я уловил концепт того, как это все может сработать в контексте поп-инди.
Имен слишком много... Сейчас я слушаю много хип-хопа — Black Milk, Odd Future, Kanye West. А еще я больше не верю в Бога, но по прежнему слушаю много госпела.
Ты являешься бас гитаристом Metronomy и у тебя есть свой сольный проект. В чем для тебя основное отличие в том, чтобы быть частью группы и сольным музыкантом?
В составе Metronomy, Joe Mount пишет всю музыку. Так что все те влияния, о которых я рассказал до этого, совершенно никак не отражались на мне как на музыканте Metronomy. Так что моя собственная музыка — это некий аутлет для всех идей, которые вертятся в моей голове.
А почему ты решил заниматься сольным проектом?
Я писал музыку в том или ином виде с тех пор, как был тинейджером, так что наряду с моей любовью к Metronomy, для меня крайне важно посвящать немного времени для собственного творчества.
Как бы ты охарактеризовал собственное звучание?
Моя музыка не относится к какому-либо стилю или не обозначается определенным темпом, вроде, «все в 140 BPM»... Несколько лет назад я определил свою музыку как ‘Epic & Blues’. Это отсылает к тому факту, что я хочу делать нечто большое, многогранное, вроде музыки Mogwai или Explosions In The Sky, но я также вдохновляюсь и хип-хопом, и R&B
Что тебя вдохновляет?
Просыпаться каждый день с осознанием того, что я пишу музыку и по жизни занимаюсь только этим — это восхитительно. Я с ума схожу иногда от мысли, что могу лишиться этого. Так что именно такие мысли очень вдохновляют меня и благодаря им я продолжаю работать.
Мне кажется, история создания материала для твоей ‘Epic & Blues EP' очень интересная. Ты сделал реворк своих ремиксов, превратив их в оригинальный материал. Можешь рассазать немного о том, как родилась эта идея?
Эта EP появилась в период, когда я довольно часто делал ремиксы и бесплатно их раздавал. Кроме этого, в дополнение к песням, над которыми я работаю, я всегда пишу много собственной оригинальной музыки. Ну и я решил, что было бы неплохо ее выпустить — показать себя в качестве продюсера. Плюс ко всему, как только я устанавил дедлайны для таких вещей, например, как мастеринг, это моментально мотивировало меня закончить работу и над собственными треками. Так что я, своего рода, обманом заставил сам себя закончить кое что из новой музыки!
Почему ты решил сделать этот релиз бесплатным?
Я выложил его бесплатно в целях избежать всей этой бюрократии. Некоторые ремиксы были сделаны для мейджор-лейблов, некоторые для инди-лейблов... И проще всего было сказать всем «Я отдаю это бесплатно — вас это устроит?». И даже если бы я убрал из ремиксов вокал, мне все равно пришлось бы пройти через очень долгий процесс переговоров.
А как ты в общем относишься к легальному бесплатному распространению музыки?
Я думаю, что главное, о чем нужно помнить, когда вы раздаете свою музыку бесплатно — это то, что нужно быть предельно осторожным, нужно быть уверенным, что вы не отдаете просто так свои самые лучшие вещи. Потому что как только дойдет дело до официального релиза, может оказаться так, что у вас уже ничего не осталось.
Расскажи о твоем сингле 'Hafiza'.
История появления ‘Hafiza' довольна интересная. Я написал что-то со старой группой очень-очень давно и у меня на жестком диске до сих пор хранились записи вокала. Одна из песен — 'Project For The New American Century’. Затем, в конце 2012 года я работал на треком и подумал, что в нем можно было бы использовать вокал из этой песни. Музыка и вокал были совершенно разными, поэтому может показаться, что вокал на ‘Hafiza’ — всего лишь семпл.
На что похож самый обычный день Olugbenga?
Мы с женой просыпаемся где-то в 6:45 утра. Она идет на работу. Я иду в студию. Затем мы встречаемся снова уже в 6 вечера. Это как если бы я работал в банке или что-то типа того. Конечно, когда я в туре, такой ритм совершенно нарушается.
Какие планы на, скажем, ближайшие лет 5?
5 лет? О, даже не знаю. Возможно, выпущу еще один релиз. Вообще хотелось бы еще пару релизов, но посмотрим, хватит ли на все времени. Кроме этого, я просто собираюсь диджеить.
Представь, что появилась какая-то причина, по которой ты должен прекратить все свои взаимоотношения с музыкой... Что это могло бы быть?
Прекратить какие-либо взаимоотношения с музыкой? Причиной может быть лишь физическая травма. Что-то действительно серьезное и истощающее. Вы должны понять — я пел и писал музыку уже задолго до того, как это стало моим основным занятием по жизни и тем, чем я зарабатываю себе на жизнь. Так что если бы я должен был выбрать другую карьеру, я все равно записался бы в хор или делал бы что-то вроде этого. Это моя религия. Кроме моей жены, которую я люблю безмерно, музыка — именно то, о чем я думаю, когда просыпаюсь и то, о чем я думаю, когда ложусь спать.
Olugbenga для MUSICSERF
материал подготовила Анна Масленникова
Это интервью готовилось к выходу довольно долго по ряду причин. После того, как состоялось интервью с музыкантом, в октябре 2013 году он выпустил еще один сольный релиз — 'Silver Pixie EP', который можно купить в iTunes Music Store.
Olugbenga @ soundcloud | facebook | сайт
